Genç Sanatçı Fırat Engin’in birey-toplum ilişkisini ekonomik ve kültürel temsiller aracılığıyla ele aldığı “Oyknock Knock!” adlı sergisi Ankara’daki Galeri Siyah Beyaz’da açıldı. Açılışa sanat ve cemiyet hayatının tanınmış isimleri katıldı. Tarihi bir mekan olan Galeri Siyah Beyaz’daki sergi sanatseverlerin yoğun ilgisiyle karşılandı.

Ekonomik ve kültürel temsiller üzerinden birey ve toplum ilişkisini inceleyen Sanatçı Fırat Engin yeni sergisinde, hafızada kalan bazı sembolleri ve anlamlarını yeniden yorumladığı eserleriyle sanatseverlerin karşısına çıkıyor. Metal, neon, floresan, fotoğraf ve hazır nesneler gibi malzemeleri çalışmalarında kullanan sanatçı, “Oyknock Knock!” adını verdiği sergisinde gerçeği takip etme önerisinde bulunuyor.

Gerçeğin Belirsizliğine Atıf

Gerçeğin belirsizliğine atıfta bulunan “Oyknock Knock!” sergi, sanatın kayıt alma niteliği bağlamında bugüne dikkat çekiyor. Kapitalist sistem nedeniyle sürekli dönüşen sosyal, ekonomik ve kültürel yapıların üzerinde yoğunlaşan Sanatçı, yaşadığımız çağdaki anlam kopmalarının metaforunu kültürel ve evrensel kodlardaki semboller aracılığıyla kuruyor.

Kavramları Sorguluyor

Bugünün dünyasında gerçeği takip etmenin önemini vurgulayan Fırat Engin, sergisi hakkında şunları söyledi: “Bugün tanık olduğumuz her olay ve olgu, net tanımlardan ve anlamlardan kaçma eğiliminde. Böyle geçici bir gerçeklikte, birey daha geniş yapıdan etkilendiği için kendini konumlandırmakta zorlanıyor. ‘Oyknock Knock!’ gerçeğin görünmez hale geldiği ve anlamların silikleşmeye başladığı bugünün dünyasına tanıklık ederken, bireysel haklar ve özgürlükler, demokrasi, ideoloji, güç ve hedonizm gibi giderek belirsizleşen kavramlar hakkında sorular da gündeme getiriyor.”

Fırat Engin’in “Oyknock Knock!” sergisi, 19 Ekim’e kadar, pazar günleri hariç, 11:00 – 19:00 saatleri arasında Galeri Siyah Beyaz’da ziyaret edilebilir.

The post FIRAT ENGiN’İN OYKNOCK KNOCK SERGİSİ AÇILDI appeared first on Mayatta.

Ressam Devrim Erbil’in Yatay Derinlik adını verdiği kitabının lansmanı Titanic Luxury Collection Bodrum Hotel’de gerçekleştirildi. Kitabın lansmanına katılan isimler arasında Etkinlikte, Tamer Levent, Seray Sever, Nilüfer Aladdinoğlu, Meri Maliki, Nezihe Kılıç, Sevgi İsfendiyaroğlu, Gaye Sökmen, Sevda Akgün, Ahmet ve Sevtap Dördüncü yer aldı.

Türk Çağdaş Resim sanatının yaşayan en önemli isimlerinden birisi olan Devrim Erbil’in eserlerinin yer aldığı Yatay Derinlik sergisi, geçtiğimiz aylarda sanatseverlerle buluşturuldu. Yatay Derinlik, Prof. Dr. Uğur Batı’nın kaleminden çıkan bir kitap olarak da sanat dünyasında ölümsüzleşti.

Kitabın lansmanı, Gaye Donay’ın önderliğinde gerçekleşti. Sanat dünyasının önemli koleksiyonerlerinden Çiğdem Sabancı’nın katkılarıyla yapılan etkinlikte, oyuncu Tamer Levent, sunucu ve oyuncu Seray Sever, Nilüfer Aladdinoğlu, Meri Maliki, Nezihe Kılıç, Sevgi İsfendiyaroğlu, Gaye Sökmen, Sevda Akgün, Ahmet ve Sevtap Dördüncü gibi önemli isimler davetli olarak yer aldı.

Yatay Derinlik kitabı gurur kaynağım

Maji Art Gallery sahibi Gaye Donay, lansmanda yaptığı konuşmada, “28 kişisel sergi, 86 televizyon programı, 54 sanat semineri, birçok sanat çalıştayı ve uluslararası 11 sosyal sorumluluk projesi gerçekleştirdim. Ancak bir kitap çıkarmak bambaşka bir deneyim. Devrim Erbil’in, yalnızca eserlerini değil, aynı zamanda onun sanata bakışını, yaşadığı dönüm noktalarını ve yaratma sürecinde karşılaştığı zorlukları bizlerle paylaşıyor. Devrim Erbil’in ‘Yatay Derinlik’ kitabını oluşturmak benim için büyük bir gurur kaynağı. Yatay Derinlik kitabı, Erbil’in eserlerinin ötesinde, onun içsel dünyasına dair derin bir yolculuk sunuyor. Kitap, sadece Erbil’in sanata bakış açısını ve dönüm noktalarını değil, aynı zamanda onu insan olarak daha yakından tanımamıza da olanak tanıyor” dedi.

“Sakıp Sabancı’nın bizlere bıraktığı miras”

Çiğdem Sabancı konuşmasında, “Rahmetli amcam Sakıp Sabancı’nın, Sabancı ailesi gençlerine bıraktığı en kıymetli miras sanata ve sanatçıya değer vermektir. Bu mirası yaşatmak ve misyonunu gerçekleştirmek benim için büyük bir mutluluk. Bir toplumu bir arada tutan, sadece o toplumda yaşayan insanlar değil, bu insanların ortak değerleri ve ilkeleridir” dedi.

“Türkiye, Devrim Erbil’i desteklediği için şanslı”

Prof. Dr. Uğur Batı konuşmasında, “Türkiye’de derin bir ressamın varlığına şükretmeliyiz; Türkiye, Devrim Erbil’i desteklediği için şanslı. Marküteri, batik, vitray, halı ve kilim gibi tekniklerle, yatay genişliği bu denli kapsamlı olan başka bir ressam Türkiye’de bulunmuyor. Kitabı da bu kavram etrafında oluşturduk” dedi.

“Sanatla daha anlamlı bir dünya kurmayı amaçladım”

Sanatçı Devrim Erbil ise konuşmasında, “Sanatın Türkiye’nin dört bir yanına yayılmasını, gençlerin daha duyarlı ve zarif olmalarını hayal ettim. Sanatın, ülkemizde kötü olayları önleyebilecek en önemli güç olduğuna inanıyorum. Sanatla daha anlamlı bir dünya kurmayı amaçladım” dedi.

Lansman sonrası sanatçı Devrim Erbil, 226 sayfadan oluşan Yatay Derinlik kitabını imzaladı.

The launch of the book “Horizontal Depth” by painter Devrim Erbil took place at the Titanic Luxury Collection Bodrum Hotel. Notable attendees included Tamer Levent, Seray Sever, Nilüfer Aladdinoğlu, Meri Maliki, Nezihe Kılıç, Sevgi İsfendiyaroğlu, Gaye Sökmen, Sevda Akgün, Ahmet, and Sevtap Dördüncü.

Devrim Erbil, one of the most important living figures in contemporary Turkish painting, had his works showcased in the “Horizontal Depth” exhibition, which was held for art enthusiasts in recent months. The book “Horizontal Depth,” written by Prof. Dr. Uğur Batı, has also immortalized his contributions to the art world.

The book launch was led by Gaye Donay. The event, supported by prominent collector Çiğdem Sabancı, featured notable figures such as actor Tamer Levent, presenter and actress Seray Sever, Nilüfer Aladdinoğlu, Meri Maliki, Nezihe Kılıç, Sevgi İsfendiyaroğlu, Gaye Sökmen, Sevda Akgün, Ahmet, and Sevtap Dördüncü as guests.

Gaye Donay, owner of Maji Art Gallery, expressed her pride during her speech at the launch, stating, “I have held 28 solo exhibitions, 86 television programs, 54 art seminars, numerous art workshops, and 11 international social responsibility projects. However, publishing a book is a completely different experience. Devrim Erbil shares not only his works but also his perspective on art, pivotal moments in his life, and the challenges he faced in the creative process. Creating the ‘Horizontal Depth’ book has been a source of great pride for me. The book offers a deep journey into Erbil’s inner world beyond his works. It allows us to understand not only his artistic perspective and milestones but also to get to know him better as a person.”

Çiğdem Sabancı remarked, “The most valuable legacy that my late uncle Sakıp Sabancı left for the Sabancı family youth is to value art and artists. It brings me great joy to keep this legacy alive and fulfill its mission. What holds a society together are not just the people living in that society, but the common values and principles they share.”

Prof. Dr. Uğur Batı added, “We should be grateful for the presence of a profound painter in Turkey; the country is lucky to support Devrim Erbil. There is no other painter in Turkey with such a broad horizontal scope using techniques like marquetry, batik, stained glass, carpets, and rugs. We created the book around this concept.”

Artist Devrim Erbil expressed his vision, stating, “I dreamed of art spreading throughout Turkey, encouraging the youth to be more sensitive and graceful. I believe art is the most significant force that can prevent negative events in our country. I aimed to create a more meaningful world through art.”

After the launch, artist Devrim Erbil signed copies of the 226-page book “Horizontal Depth.”

The post YATAY DERiNLiK KiTABININ LANSMANI YAPILDI appeared first on Mayatta.

Bu yıl 7’incisi düzenlenen Uluslararası Solo Çağdaş Dans Festivali, Türkiye’nin yanı sıra 8 farklı ülkeden sanatçıların katılımıyla gerçekleşti.

Cermodern Açık Hava Sahnesi’nde iki gün boyunca süren 7. Uluslararası Solo Çağdaş Dans Festivali 9 ülkeden 18 sanatçıyı buluşturdu. Türkiye’de çağdaş dans alanında öncü çalışmalar yapan Deniz Alp, Özgür Adam ve Galip Emre’nin danışma kurulunda yer aldığı festivalde Türkiye’nin yanı sıra İtalya, İspanya, Portekiz, Çekya, Arjantin, Güney Kore, Almanya ve Gürcistan’dan dansçılar sahne aldı. Festival süresince dans atölyeleri ve söyleşiler de katılımcılarla buluştu.
Solo Çağdaş Dans Festivali ile ülkemizde modern dansın gelişimine katkıda bulunmak, tanıtmak, uluslararası düzeyde iş birliği yaratmak ve en önemlisi çağdaş sanatın toplumsal bir etkinlik olması amaçlanıyor.

The 7th International Solo Contemporary Dance Festival, held this year, took place with the participation of artists from 8 different countries, in addition to Turkey.

Over the course of two days at the Cermodern Open-Air Stage, the 7th International Solo Contemporary Dance Festival brought together 18 artists from 9 countries. The festival featured dancers from Italy, Spain, Portugal, the Czech Republic, Argentina, South Korea, Germany, and Georgia, in addition to Turkey. The festival, which included workshops and discussions, featured prominent figures in contemporary dance in Turkey such as Deniz Alp, Özgür Adam, and Galip Emre, who served on the advisory board.

The Solo Contemporary Dance Festival aims to contribute to the development and promotion of modern dance in our country, create international collaborations, and most importantly, establish contemporary art as a societal event.

The post SOLO ÇAĞDAŞ DANS FESTİVALİ 7. KEZ DÜZENLENDİ appeared first on Mayatta.

Bloom Sergisi Kore Kültür Merkezi’nde açıldı. Esther Galerisi’nde yer alan 9 sanatçının eserlerinin Ankaralı sanatseverlerle buluştuğu serginin açılışına Kore Cumhuriyeti Ankara Büyükelçisi Jeong Yeondoo ve eser sahibi sanatçılar katıldı.

“Bloom” temasıyla gerçekleştirilen sergide, Esther Galerisi’nde yer alan sanatçılar, Kim Kyung Mi, Kim Sun Nam, Kim Sun Ju, Park Ga Na, Song Young Suk, Kim Hyun Suk, Kim Seok Eun, Wang Ki ve Lee Chung Yeol’un 28 çağdaş sanat eseri gösterime sunuldu.

Kültür Merkezi sergi salonunda gerçekleşen sergi açılışı, Kore Cumhuriyeti Büyükelçisi Jeong Yeondoo’nun konuşmasıyla başladı. Büyükelçi Jeong Yeondoo, “Bloom Sergisi aracılığıyla Türkiye-Kore arasındaki kültürel ve sanatsal etkileşimin derinleşmesini ve her iki ülke vatandaşları arasındaki karşılıklı anlayışın artmasını içtenlikle umuyorum” dedi. Sonrasında Esther Galerisi’nin temsilcisi Kim Yeon Seon bir konuşma yaptı. Seon, “Geçen yıl Türkiye’deki felaketin ardından acısına teselli anlamında sanatla birlikte olduk. Bu yıl da Kore Kültür Merkezi’nin davetiyle kardeş ülke Türkiye’de anlamlı bir sergi düzenleyebildiğim için çok müteşekkirim” diyerek duygularını ifade etti.

Serginin ziyaretçilerinden Hatice Hanım, “bu sergi beni en çok etkileyen sergilerden biri oldu. Özellikle Kim Kyung Mi’nin ‘Annenin Denizi Serisi’nde gerçekten dalgalar gözlerimin önünde gibi doğal bir hareketlilik vardı. Sanatçının tekniği o kadar harika ki ondan bizzat öğrenmek isteyecek kadar muhteşem bir eser” şeklinde izlenimlerini dile getirdi.

The post 28 ESER KORE KÜLTER’DE SERGİLENDİ appeared first on Mayatta.

Ruzy Gallery ’nin açılışı sanatçı Ahmet Güneştekin‘in “Uyandığımız Çağ” adlı sergisiyle yapıldı.  Açılışa iş, sanat, basın ve cemiyet dünyasının önemli isimleri katıldı.

Esra Çevik tarafından kurulan Ruzy Gallery’nin Etiler’deki açılış davetine iş, sanat, basın ve cemiyet dünyasından önde gelen isimler katıldı. Kültür ve Turizm Bakan Yardımcısı Batuhan Mumcu, Ertuğrul Özkök, Murat Aksu, Kardelen Güneştekin, Ezgi Güneştekin Demir, Ozan Demir, Leyla Alaton, Siren Ertan, Reyhan İpekel, Arzum Onan, Pelin Karahan, Bedri Güntay, Hande Yontunç, Bahar – Ozan Şer, Jaklin-Şerif Güner, Gül Gölge, Aslı – Kaan Cüreklibatur, İnci Aksoy, Emin Hitay, Rıfat Elhadef, Gül Ağış, Ruken Mızraklı, Yakup-Dilek Avşar ve Pınar Hotiç davete katılanlar arasında yer aldı.

Açılışta konuşan Sanatçı Ahmet Güneştekin, Ruzy Gallery’nin İstanbul’un sanat sahnesine önemli bir katkı sağlayacağına inandığını belirterek, sanatçıların yaratıcı vizyonlarını sergilemeleri için önemli bir platform olduğunu söyledi.

Esra Çevik ise yaptığı konuşmada; “Ruzy ile sanatseverleri özgün eserlerle buluşturacağımız, genç sanatçılara özgür olabilecekleri yeni bir oluşum sunacağımız için çok mutluyum. İlk sergimizi dünyaca tanınmış usta sanatçı Ahmet Güneştekin ile gerçekleştiriyor olmak ise benim için ayrı bir mutluluk” cümlelerini kullandı.

“Uyandığımız Çağ”, Güneştekin’in çeşitlilik nosyonundan beslenen, imza niteliğindeki fırça darbeleriyle yapılmış resimlerini, özgün seramiklerini ve heykellerini içeren elliden fazla eseri kapsıyor.

Bu gönderiyi Instagram'da gör

mayatta / Yaşam Haberleri (@mayattamagazin)'in paylaştığı bir gönderi

The opening of Ruzy Gallery took place with the exhibition “The Era We Woke Up” by the artist Ahmet Güneştekin. The opening was attended by prominent figures from the business, art, press, and social circles.

Ruzy Gallery, founded by Esra Çevik, hosted a opening event in Etiler, with notable attendees from the fields of business, art, press, and society. Among the guests were Deputy Minister of Culture and Tourism Batuhan Mumcu, Ertuğrul Özkök, Murat Aksu, Kardelen Güneştekin, Ezgi Güneştekin Demir, Ozan Demir, Leyla Alaton, Siren Ertan, Reyhan İpekel, Arzum Onan, Pelin Karahan, Bedri Güntay, Hande Yontunç, Bahar – Ozan Şer, Jaklin-Şerif Güner, Gül Gölge, Aslı – Kaan Cüreklibatur, İnci Aksoy, Emin Hitay, Rıfat Elhadef, Gül Ağış, Ruken Mızraklı, Yakup-Dilek Avşar, and Pınar Hotiç.

Speaking at the opening, artist Ahmet Güneştekin expressed his belief that Ruzy Gallery would make a significant contribution to Istanbul’s art scene, emphasizing its role as an important platform for artists to showcase their creative visions.

Esra Çevik, in her speech, said, “I am very happy to offer art lovers a new formation where we will bring them together with original works and provide a platform for young artists to be free with Ruzy. It is a special joy for me to realize our first exhibition with the internationally renowned master artist Ahmet Güneştekin.”

“The Era We Woke Up” encompasses over fifty works, including paintings, original ceramics, and sculptures created with Güneştekin’s signature brushstrokes, inspired by the notion of diversity.

The post RUZY GALLERY ‘NİN AÇILIŞINA ÜNLÜ İSİMLER KATILDI appeared first on Mayatta.

Amerikalı sanatçılar Jonah Freeman ve Justin Lowe ’un Rastlantısal Orman (Bir Okuma Odası) sergisi Nef Bebeköy’de açıldı.

Boo-Hooray küratörlüğünde, mekana özgü tasarlanan sergi 17. İstanbul Bienali’ne paralel olarak açıldı. Sanatçılar Freeman ve Lowe, küratör Johan Kugelberg’in de katıldığı açılış gecesinde, New Yorklu Escape-Ism ve Michelle Mac canlı müzik performans gerçekleşti.

ISTANBUL’74 kurucu ortağı, yönetmen Alphan Eşeli sergi ile ilgili görüşlerini

“Freeman ve Lowe, objeler ve mekanlar üzerinden çarpıcı hikayeler yaratmayı başaran nadir sanatçılardan. Bir Okuma Odası etrafında şekillenen bu sergide, Freeman ve Lowe’a ait duvar kağıdı eseri; sanatçıların ve Boo-Hooray’in arşivinden nadir yayınlar, Türkiye’den ve dünyadan önemli arşivler ve sanatçı kitapları ile bir araya geliyor. Serginin en heyecan verici tarafı ise interaktif bir düzende kurgulanmış olması. Ziyaretçiler, çeşitli karşıt-kültür yayınlarından kült kitapların ilk baskılarına kadar çok geniş bir seçkiyi sanatçılar tarafından tasarlanmış bir enstalasyonda inceleyebilecek.” diyerek açıklıyor. 

William S. Burroughs’un Elektronik Devrim makalesinden esinlenen New Yorklu sanatçı ikilisi Freeman & Lowe’un İstanbul’da Nef Bebeköy’e ait 19. yüzyıldan kalma tarihi bir yapıyı, bir okuma odasına dönüştürdüğü sergi; Türkiye’den ve dünyadan önemli sanatçı, yazar, yönetmen ve müzisyenler tarafından üretilen text art, sanatçı kitapları, çeşitli arşivler, albümler, kataloglar, antolojiler, denemeler, günlükler, raporlar, belgeler, grafik yapıtlar, resimli kitaplar, dergiler ve her türlü efemerayı bir araya getiriyor. Gündelik olanın benzersiz sanat nesnesi ile iç içe şekilde düzenlendiği sergide, ziyaretçiler yapıtları nadir kitap kütüphanelerinde olduğu gibi okuma odasında inceleme şansına sahip oluyor.

Arşivleri ile sergiye katkıda bulunanlar arasında J.G. Ballard, Do Not Research, John Waters, Issey Miyake, Anicka Yi, Harmony Korine, Jonas Mekas, New Models, Bruce Davidson, Juergen Teller, Nobuyoshi Araki, Chase Hall, Marc Caro, Dash Snow, Erman Akçay, Alphan Eşeli, Sakıp Sabancı Müzesi ve daha birçok isim yer alıyor.

Jonah Freeman ve Justin Lowe’un Random Forest (Rastlantısal Orman) adlı duvar kağıdı eseri, sergi tasarımının temelini oluşturuyor. Sanatçıların kendi görsel arşivinden 20.000’den fazla görüntünün renge göre otomatik şekilde kategorilere ayrılarak düzenlenmesiyle ortaya çıkan sonuç, imgelerden oluşan görünüşte sonsuz bir matrise işaret ediyor.

Yaratıcı disiplinlerden önde gelen isimlerin katkısıyla kürasyonu üstlenen Freeman ve Lowe, bu sergi için İsveç doğumlu müzik tarihçisi ve alt kültür eserleri koleksiyoneri Johan Kugelberg önderliğindeki Boo-Hooray ile birlikte çalıştı. Ayrıca, yönetmen Alphan Eşeli’nin özel arşivinden sınırlı sayıda plağın yer aldığı bir Müzik Odası da sergiye eşlik ediyor. 

Kasım ayına kadar Salı-Pazar günleri saat 11:00-19:00 arası ziyaret edilebilecek Rastlantısal Orman sergisi esnasında, Gem Alf tarafından nadir vintage parçalarla tasarlanan ‘74 Lounge’da bir dizi söyleşi ve etkinlik gerçekleştirilecek. Ziyaretçiler aynı zamanda, Assouline Pop-Up’ta yer alan özel seçkiyi de inceleme fırsatı bulacaklar. 

The post JONAH FREEMAN VE JUSTiN LOWE SERGİSİ ZİYARETE AÇILDI  appeared first on Mayatta.

Loft Art’ın ikinci sergisi Symbio, İstanbul Beşiktaş Nisbetiye On’da kapılarını açtı.

Akfen Holding Yönetim Kurulu Başkanı Hamdi Akın’ın ev sahipliğinde gerçekleştirilen Symbio sergisinin ön gösterimine sanatçı ve koleksiyonerler ile sanat severler katıldı.

15 bağımsız sanatçının tuval, heykel, enstalasyon ve video enstalasyon eserlerine yer verilen Loft Art Symbio sergisinde hızla gelişen dijital çağda, insan ve makinenin ortak yaşamını irdeleyen yeni bir kavram ortaya koyuluyor.

İNSAN MAKİNE İLİŞKİSİ ESERLERE YANSITILIYOR

Symbio sergisi ile yaşamda farklı iki canlı organizmanın, biyolojide, birbirine muhtaç yaşama zorunluluğu, psikolojide ise birbirine ters tutum ve davranışlarla birbirini tamamlayan ilişki biçimi olan simbiyotik ilişki kavramı eserlere yansıtılıyor.

Eserlerde hızla gelişen dijital çağda insan ve makinenin ortak yaşamını irdeleyen yeni bir kavram ortaya koyulurken, iki bileşenin birbirini nasıl beslediği, yeni bir dünya yaratılması yönündeki etkisi, insanın gelecek zamandaki varoluşunu sorgulayarak bu sorgudaki duygu geçişlerine yer veriliyor.

23 Şubat’ta kapılarını açan Loft Art Symbio sergisi, İstanbul Nisbetiye On’daki mekânında 22 Nisan’a kadar gezilebilecek.

 

 

 

 

 

Bu gönderiyi Instagram’da gör

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Yaşam Haberleri (@mayattamagazin)’in paylaştığı bir gönderi

15 BAĞIMSIZ SANATÇININ ESERLERİ YER ALACAK

Ülkemizde ilk sayılabilecek bir proje olarak genç sanatçıları desteklerken, sanatın tüm disiplinlerinde eser üreten bağımsız sanatçılara alan sağlamayı amaçlayan Loft Art, bu sanatçılardan temsiliyet almadan onları görünür kılmayı hedefliyor.

Symbio sergisinde Ahmet Rüstem Ekici, Ali Topaloğlu, Arda Büyük, Ayşegül Altunok, Burak Çizer, Burcu Filiz, Engin Arer x Berkay Buğdan, Hamza Kırbaş, Levent Oyluçtarhan, Oğulcan Arslan, Özgür Ballı, Özkan Arslan, Reach Geblo, Sibel Niksarlı ve Şafak Yükseler olmak üzere 15 bağımsız sanatçının eserleri yer alacak.

Sanat alanında satışı gerçekleştirilen eserler, Akfen Holding’in kadın, genç ve çocukları merkezine alarak ulusal ve uluslararası sosyal sorumluluk projeleri hayata geçiren Türkiye İnsan Kaynakları Eğitim ve Sağlık Vakfı (TİKAV) çalışmalarına da kaynak olacak.

TİKAV Yönetim Kurulu Üyesi Dilara Akın’ın sorumluluğunda olacak Loft Art alanının Sanat Direktörlüğü’nü de Ayşe Jaber üstleniyor.

2020 yılında yapımını tamamladığı modern köyü projesi Bodrum Loft projesinde çokça ses getiren Bodrum Loft’da Sanat ile Sculptville sergilerini gerçekleştiren Akfen Holding, İstanbul Levent’teki Nisbetiye On adresinde Loft Art isimli sanat alanı açmış ve ilk sergisi Humano (İnsan ve Keşif) sanatseverler tarafından ilgi görmüştü.

The post İNSAN VE MAKİNENİN ORTAK YAŞAMI İRDELENİYOR appeared first on Mayatta.

ArtAnkara 8.Uluslararası Çağdaş Sanat Fuarı başladı. 4 bin 500’ün üzerinde eserinin yer aldığı fuarın açılışında sanat, siyaset ve koleksiyonerler yer aldı.

ATO Congresium’daki ArtAnkara 8. Uluslararası Çağdaş Sanat Fuarının açılışında ödül töreni düzenlendi. Açılışa Kültür ve Turizm Bakan Yardımcısı Özgül Özkan Yavuz, ASO Başkanı Nurettin Özdebir, ATO Başkanı Gürsel Baran, Ankara Milletvekili Nevzat Ceylan, eski bakanlardan Şevket Bülent Yahnici, sanatçı Bedri Baykam ve oyuncu Güven Kıraç gibi çok sayıda isim katıldı. Gecede ‘Kurum Onur Ödülü İmoga Müzesi’ne, ‘Sanatçı Onur Ödülü’ Zafer Gençaydın’a ve ‘Sanata Katkı Ödülü’ Lucien Arkas’a verildi. 102 galeri, müze, üniversitenin stant açtığı fuara bini aşkın sanatçı 4 bin 500’ün üzerinde eserle katıldı. Fuarda resim, heykel, seramik, özgün baskı, fotoğraf, dijital art, enstalasyon, kavramsal sanat eserlerinin sergilendiğini söyleyen ArtAnkara Yönetim Kurulu Başkanı Bilgin Aygül, pandemi süresince ziyaretçi kaybeden fuarın, bu yıl rekor sayıda ziyaretçiyi ağırlamasını beklediklerini ifade etti.

HERGÜN FIRÇAYI ELİME ALIYORUM

Mine Koldaş Sanat Galerisi ile fuara katılan Güven Kıraç, resmi çok sevdiğini ve kendisinin de bir koleksiyoner olduğunu belirtti. 10 yıl önce Ankara’da ressam bir arkadaşının atölyesinde resim yapmaya başladığını ifade eden Kıraç, “O gün resim yapmaya başladım ve bugüne kadar bırakmadım. Hemen hergün fırçayı elime alıyorum. Bazen gece setten gece geç geliyorum, sabaha kadar resim yapıp tekrar sete gidiyorum. Resim yapmak benim için bambaşka anlamlar ifade ediyor. Kaçış rampam gibi, zıplayıp yukarı çıkıyorum”  diye konuştu. Fuara 6 farklı eserle katıldığını anlatan Kıraç, kadın sorunlarını tuvaline yansıttığını aktardı.

RUS SANATÇILARDAN BARIŞ ÇAĞRISI

Ankara’daki Rus Evi’nin katkılarıyla fuarda yerini alan Rus sanatçılar Erika Galimzianova ve Yulia Savinova, Ankara’da çok iyi karşılandıklarını belirtti. Rus sanatçılar, Türklerle sanat aracılığıyla tanışmanın çok önemli olduğunu dile getirdi. Rusya ve Ukrayna arasında süren savaşla ilgili olarak da konuşan Rus sanatçılar, barış çağrısı yaptı. “Sanat birleştiricidir, sanat ve bilimin iyileştirici gücü insanların yaşamını daha iyi hale getirebilir” diyen Gamizianova ve Savinova, bir an önce Ukrayna’daki savaşın sona ermesini diledi.

 

 

 

 

 

Bu gönderiyi Instagram’da gör

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Cemiyet ve Yaşam Haberleri (@mayattamagazin)’in paylaştığı bir gönderi

The post ARTANKARA ÇAĞDAŞ SANAT FUARI BAŞLADI appeared first on Mayatta.

Tomtom Kırmızı’da yer alan “Kent Galerileri Sergisi”sergisini ünlü isimler ziyaret etti.

Yaşayan enstalasyonların üzerine uygulanan boyalarla hayata geçirilen “Nippon Paint Kent Galerileri Sergisi” Türkiye’nin çeşitli illerinden sonra Tomtom Kırmızı’da İstanbullularla buluştu. Kent Galerileri Sergisi’ne  iş ve cemiyet hayatından Revna Demirören, Feryal Gülman, Beyza Uyanoğlu, Ece Kurdoğlu, Emek Külür,Meltem Demir, Emek Külür,Hande Sezer Pekcan, Begüm Özer, Ruken Mızraklı, Sibel Kerimoğlu  gibi birçok önemli isim katıldı. Serginin konsept tasarımını, genç tasarımcı, mimar ve öğrencilere yönelik düzenlenen Asya’nın en önemli tasarım ödüllerinden Asia Young Designer Awards’ın (AYDA) jürilerinden tasarımcı ve mimar Renda Helin Çilalioğlu Çizer yaptı. Renklerin dünyasına giren ve tasarımlara yoğun ilgi gösteren misafirler, bu sergiyle adeta  görsel ve duyusal bir şölen yaşadı.

The post ÜNLÜ iSiMLER 
KENT GALERiLERi SERGiSi’NDE BULUŞTU appeared first on Mayatta.

Meksikalı sanatçı Kathrina Rupit tarafından, Ankara’da bir apartmanın duvarına yapılan ‘Blossom’ isimli mural çalışmasının açılışı yapıldı. 

Artankara Uluslararası Çağdaş Sanat Fuarı için Başkent’e gelen Meksikalı sanatçı Kathrina Rupit, Ayrancı  Güvenlik Caddesi’nde bir apartmanın dış yüzeyine Mural çalışması yaptı. Meksika’nın Ankara Büyükelçiliği organizasyonu ve Çankaya Belediyesi’nin katkılarıyla gerçekleşen çalışma, açılış töreninde tanıtıldı. Törene Meksika’nın Ankara Büyükelçisi José Luis Martínez y Hernández, Çankaya Belediyesi Başkan Yardımcısı Gülsün Bor Güner, ülkemizde görevli büyükelçiler ve çok sayıda sanatsever katıldı. 

ANKARA BİRAZ DAHA RENGE BÜRÜNÜR

Bu eseri üç günde tamamladığını söyleyen Kathrina Rupit, apartman sakinlerine birkaç alternatif sunduğunu ve ‘Blossom’ isimli bu çalışmanın seçildiğini belirtti. Çalıştığı süre boyunca mahalle ve apartman sakinlerinin kendisine çok yardımcı olduğunu, çeşitli ikramlarda bulunduğunu anlatan Rupit, “Ankara’daki bazı sanat öğrencileri de, eserin belirli yerlerinde bana yardımcı oldu. Ankara’nın binaları bu tarz eserler yapabilmek için çok uygun. Bu eserle birlikte daha fazla proje ortaya çıkar ve Ankara biraz daha renge bürünür” diye konuştu.  

BU TARZ ÇALIŞMALAR DEVAM EDECEK

Başkan Yardımcısı Güner, sanatçının mural çalışmasını mahalle ve apartman sakinlerinin işbirliğiyle ortaya çıkardığını belirtti. Belediye sınırları içinde buna benzer iki çalışmanın daha olduğuna değinen Gülsün Bor Güner, Çankaya Belediyesi olarak yerel sanatçılara da destek vererek bu tarz çalışmaların çoğalmasını planladıklarını ifade etti. Rupit’in çalışmasında kadın ve doğa temasına değindiğini ifade eden Güner, “Ataerkil düzen, kadını baskılamaya çalışır. Bu mural kadının eşit haklara sahip olması açısından son derece önemli” diye konuştu. 

The post MEKSİKALI KATHRiNA RUPiT ‘DEN MURAL ÇALIŞMASI appeared first on Mayatta.

7. ArtAnkara Uluslararası Çağdaş Sanat Fuarı, kapılarını sanatseverlere açtı. Fuarda bine yakın sanatçının eserleri yer alıyor. Resim ve heykelin öne çıktığı fuar, sanatın farklı disiplinlerini Ankaralılarla buluşturuyor. 

Congresium’da düzenlenen açılış törenine Ankara Büyükşehir Belediye Başkanı Mansur Yavaş, Dışişleri Bakan Yardımcısı Faruk Kaymakçı, Kültür ve Turizm Bakan Yardımcısı Özgül Özkan Yavuz, ATO Başkanı Gürsel Baran,  Atis Fuarcılık Yönetim Kurulu Başkanı Bilgin Aygül, Güzel Sanatlar Genel Müdürü Murat Salim Tokaç’ın yanı sıra bazı büyükelçiler ve çok sayıda davetli katıldı. Kültür ve Turizm Bakan Yardımcısı Özgül Özkan Yavuz, “Uzun bir aradan sonra bizi birleştiren ve iyileştiren sanat vesilesiyle bir araya geldik. Elbette tedbirlerin bir arada uygulandığı bu salonda birlikte olacağız” dedi. “Hipokrat ‘Sanat sonsuz, hayat kısa’ demişti. Biz bu nedenle pek çok etkinliğe devam ediyoruz. Sanat ruhumuzu besliyor, insanı iyileştiriyor.” ifadesini kullanan Yavuz, Bakanlık olarak salgın dönemde CSO ve Resim ve Heykel Müzesini Ankara’ya kazandırdıklarını dile getirdi.

GRİLİKTEN KURTULMANIN YOLU SANATA DESTEK

Ankara Büyükşehir Belediye Başkanı Mansur Yavaş, kültürü geliştirmek adına pek çok etkinliğin yapılamadığını, ama proje hazırlamaya devam ettiklerini söyledi. “İstanbul Kültür Sanat Vakfı, İstanbul’da yıllardır çok güzel işler yapıyor. Biz de Ankara’da benzer bir vakıf kurmak için çalışmalarımızı yapıyoruz. İnşallah sanatın kültürün Ankara’da uluslararası anlamda devam etmesi için çalışmalarımız devam ediyor.” diyen Yavaş, Ankara’da sanatın her türlüsüne destek verilmesi gerektiğini, sanat filmleri festivaline destek olduklarını dile getirdi.
Yavaş, “Ankara gri bir kenttir’ diyenlere de kızıyoruz. Ankara’yı renklendirmenin, grilikten çıkarmanın yolu da sanata destek olmak. Sanat bu kadar Ankara’da önemsenseydi kenti katletmezdik. İki katlı binaların yanına koca koca binaları dikmezdik” ifadesini kullandı.

The post ARTANKARA SANAT FUARI KAPILARINI AÇTI appeared first on Mayatta.

İtalya’nın Ankara Büyükelçisi Massimo Gaiani 5 İtalyan Sanatçıyı Büyükelçilik’te konuk etti.

15. Çağdaş Sanat Günleri programı kapsamında Türkiye’ye gelen sanatçılar için Güler Sanat Galerisi’nde sergi açılışı yapıldı.

“Çağdaş Sanat Günleri – Çağdaş İtalyan Sanatı” için düzenlenen etkinlikler kapsamında İtalya’nın Ankara Büyükelçiliği ile Güler Sanat Galerisi 5 İtalyan sanatçıyı Türkiye’ye davet etti. 5 hafta Türkiye’de kalan sanatçılar, Türkiye’yi ve Türk Kültürünü tanıma fırsatı buldu. 5 haftanın sonunda, Türkiye’de edindikleri deneyimler ile oluşturdukları sanat eserlerini Ankara’da sergilediler. Frederica Cogo, Dione Roach, Nicola Guastamacchia, Marilu Gioffre ve Flavia Tritto’nun eserleri, İtalya’nın Ankara Büyükelçisi Massimo Gaiani’nin ev sahipliğinde düzenlenen resepsiyonda basın mensupları ve Ankara sanat camiasının temsilcilerine tanıtıldı. Güler Sanat Galerisi adına konuşan Kemal Orta, misafir sanatçıların bulundukları coğrafyanın yeni, kültürel, sosyal ve doğal ortamından ilham alarak, resim, heykel, grafik, enstalasyon ve performans gibi figüratif sanat eserleri ile deneyimlerini ifade ettiklerini söyedi. Etkinlik boyunca Genç İtalyan Sanatçılar ve konuklar sohbet etme imkanı buldu.

The post GENÇ İTALYAN SANATÇILAR TÜRKİYE’Yİ ESERLERİNE YANSITTI appeared first on Mayatta.

Çağdaş Türk Sanatını ve sanatçılarını desteklemek amacıyla ART BLEND adıyla sergi düzenlendi.

Heykel, yağlı boya resim ve enstalasyondan oluşan eserler; iş, cemiyet ve sanat dünyasından ünlü isimlerin beğenisine sunuldu. Sergi açılışında modern ile gelenekseli bir araya getiren bir proje sanatseverlerle buluştu.

Collectable ArtandDesign ismi altında, Gizem&Ayşe Tatlıcı ve Hülya Çebi Şekercioğlu danışmanlığında gerçekleştirilen ART BLEND sergisinin ev sahipliğini, Four Seasons Hotels Istanbul Genel Müdürü Tarek Mourad ile Esra Üstünkaya üstlendi. Serginin açılış kokteyline aralarında Aslı-Murat Pilevneli, Ayşegül Hotiç, Elif Edes Tapan, Jülide Berkman, Sevgi Toprak Tunga, Zafer Kozanoğlu ve Merve Büyüksaraç gibi isimlerin olduğu iş, cemiyet ve sanat dünyasının ünlü simaları katıldı.

Şahin Paksoy, Sevgi Karay, Kerim Kılıçaslan, Kurt Bullend, Bülent Çınar, Erkan Yaprakkıran ve Bülent Morgok’un aralarında olduğu 22’den fazla sanatçıyla, Mimar Sinan Üniversitesi öğrencilerinden oluşan isimlerin heykelden, yağlı boya tabloya uzanan eserleri Four Seasons Hotel Bosphorus’un Boğaz kıyısındaki terasında misafirlere sunuldu.

The post ART BLEND ÇAĞDAŞ SANATÇILARI BULUŞTURDU appeared first on Mayatta.

Hacı Sabancı, Loris Cecchini, Arzu, Hakan Sabancı

İtalyan Sanatçı Loris Cecchini ’nin “Seed Syllables” adlı sergisi, Sevil Dolmacı Art Consultancy’de açıldı.

Loris Cecchini’nin İstanbul’daki ilk sergisi olan “Seed Syllables’ın açılışına Engin Altan Düzyatan, İnci Ertuğ, Sevda Elgiz, Ece Kurdoğlu, Erhan Aydınlar, Arzu Sabancı, Hacı Sabancı, Hakan Sabancı, Hakan Çarmıklı, Lorenzo Fiaschi, Johan Konig,  Abdullah Süngü ve Eser Sarıtaş gibi sanat ve cemiyet dünyasının ünlü simaları katıldı.

Cecchini’nin “Seed Syllables” adlı sergisi farklı medyaları kullanmayı önemseyen sanatçının yerleştirme, heykel, fotoğraf, desen gibi birçok alanda ürettiği eserleri İstanbul Elgiz Müzesi başta olmak üzere, Hong Kong, Pekin, Paris, Roma, Köln, Brüksel, New York, Washington gibi şehirlerdeki önemli kurumsal koleksiyonlarda yer alıyor.

Sanatçı Loris Cecchini’nin “Seed Syllables” adlı sergisi 2 Kasım tarihine kadar görülebilir.

[masterslider id=”4″]

The post LORiS CECCHiNi SEED SYLLABLES SERGİSİ İSTANBUL’DA appeared first on Mayatta.

Koleksiyoner buluşması etkinliğinde, Belçikalı seramik sanatçısı Johan Creten’in solo sergisi gösterildi.

Binanın çatısına yerleştirilen, İsviçreli sanatçı Ugo Rondinone’nin neon gökkuşağı enstelasyonu da ilk kez sanatseverlerle buluştu.

Aslı Pamir’in ev sahipliğinde, sanatçı Johan Creten’in de bulunduğu koleksiyonerler ve sanatseverler, sergi öncesi The Ritz-Carlton İstanbul’un nefis boğaz manzarasına sahip Atelier Real Food’da bir araya geldi.

Pilevneli Gallery’in ilk kez düzenlediği özel koleksiyoner buluşmasında sanat ve iş dün1yasından çok sayıda isim yer aldı. Berrak Barut, Hatice Meriçten, Emine Gülçelik, Revna Demirören, Nazlı Çelik, Katharina Başar, Pınar Ertaç, Nişvan Kabakçı, Serap Atakan, Merva Ulusoy, Merve Çağlar, Esra Civelek, Begüm Kıroğlu, Louisa Robertson, Andrea Kameniczky-Teleky, Burcu Hanif, Esra Armağan, Ela Barlas, İnci Aksoy, Şeli Elvaşvili ve Okşan Bozkır davette dikkat çekti.

Çağdaş sanat üzerine odaklanan Pilevneli Gallery, uluslararası sanatçıları ağırlayıp Türk çağdaş sanatçılarını temsil ederek dünya görüşlerini yerel ve global ortamda bir araya getirmeyi hedefliyor.

The post PiLEVNELi GALLERY KOLEKSİYONERLERİ BULUŞTURDU appeared first on Mayatta.