Türkiye’nin sanat hafızası olan Hacettepe Üniversitesi Ankara Devlet Konservatuvarı’nın kuruluşunun 90. yıl dönümünü sebebiyle CSO Ada Ankara Ziraat Bankası Ana Salonu’nda bir kutlama programı düzenlendi. Cumhuriyet’in ilk konservatuvarı olma gururunu taşıyan kurum, hazırladığı zengin repertuvarla sanatseverleri tarihi bir yolculuğa çıkardı.

“Üniversitemizden Daha Yaşlı Bir Hazineye Sahibiz”

Kutlama töreninde konuşan Hacettepe Üniversitesi Rektörü Prof. Dr. Mehmet Cahit Güran, konservatuvarın üniversite bünyesindeki eşsiz yerine dikkat çekti: “Üniversitemizin 60 yıllık bir tarihi var ancak bünyemizdeki bu birim 90 yaşında. Bu, Cumhuriyet mirasından hakkımıza düşen büyük bir zenginlik. Sanat ufkumuza katkı sunan bu kurumun daha nice yüzyıllar var olmasını temenni ediyorum.”

Bilkent Üniversitesi Rektörü Prof. Dr. Kürşat Aydoğan ise konservatuvarın sadece bir okul değil, Türkiye’nin en güçlü sanatçılarını yetiştiren bir “sanat yuvası” olduğunu vurguladı.

Rengim Gökmen Yönetiminde 90 Yıllık Gurur

Hacettepe Üniversitesi Senfoni Orkestrası sanatçılarından oluşan, Maestro Rengim Gökmen yönetimindeki “90. Yıl Orkestrası” ve Çiğdem Aytepe şefliğindeki 90. Yıl Korosu, izleyicilere unutulmaz anlar yaşattı. Ulvi Cemal Erkin’in Köçekçe eserinden, konservatuvar öğrencilerinin sahnelediği Keşanlı Ali Destanı’na kadar uzanan programda, sanatın her dalı başroldeydi.

Sahnenin Genç Yıldızları ve Vefa Plaketleri

Gecede sadece geçmişe değil, geleceğe de atıfta bulunuldu. Tiyatro ve bale bölümü öğrencilerinin performansları büyük alkış alırken; 50 yıl önce mezun olan kıdemli sanatçılara takdim edilen vefa plaketleri duygusal anlar yaşattı. Başkent Ankara’nın sanat dolu bu özel gecesi, hep bir ağızdan söylenen Konservatuvar Marşı ile son buldu.

A Legacy Older Than Its Own University: Ankara State Conservatory Celebrates 90 Years of Artistic Excellence

ANKARA, Türkiye — The cultural cornerstone of Türkiye, Hacettepe University Ankara State Conservatory, marked its 90th anniversary with a grand gala at the CSO Ada Ankara Ziraat Bank Main Hall. As the first conservatory established in the Republic of Türkiye, the institution celebrated nearly a century of heritage by taking art enthusiasts on a historic journey through a masterfully curated repertoire.

“A Treasure More Ancient Than Our University”

During the ceremony, Hacettepe University Rector Prof. Dr. Mehmet Cahit Güran highlighted the conservatory’s unique and prestigious standing within the academic framework. “Our university has a 60-year history, yet this department is 90 years old,” Güran noted. “This is a profound wealth inherited from the Republic’s legacy. I hope this institution, which has shaped our artistic horizon, continues to flourish for centuries to come.”

Echoing this sentiment, Bilkent University Rector Prof. Dr. Kürşat Aydoğan emphasized that the conservatory is far more than a school—it is an “artistic cradle” that has raised Türkiye’s most formidable talents.

90 Years of Pride Under the Baton of Maestro Rengim Gökmen

The musical highlight of the evening featured the “90th Anniversary Orchestra,” composed of Hacettepe University Symphony Orchestra members under the direction of the world-renowned Maestro Rengim Gökmen. Accompanied by the 90th Anniversary Choir, led by Çiğdem Aytepe, the ensemble delivered a spellbinding performance. The program celebrated every facet of the arts, ranging from Ulvi Cemal Erkin’s iconic Köçekçe to a theatrical staging of The Legend of Keşanlı Ali by current conservatory students.

Future Stars Meet Living Legends

The gala was as much about the future as it was about the past. While performances by theater and ballet students received thunderous applause, the evening took an emotional turn during the presentation of “Honorary Plaques” to veteran artists who graduated 50 years ago. This landmark night in the capital city of Ankara concluded with a stirring, unison rendition of the Conservatory Anthem.

The post Ankara Devlet Konservatuvarı 90. yılını kutladı appeared first on Mayatta.

40.Uluslararası Ankara Müzik Festivali kapanış konseriyle sona erdi. Sevda-Cenap And Müzik Vakfı’nın merhum başkanı Mehmet Başman anısına gerçekleştirilen gece, Cumhurbaşkanlığı Senfoni Orkestrası’nın (CSO) 200. kuruluş yılına özel dünya prömiyerleri ve dünyaca ünlü arp sanatçısı Marie-Pierre Langlamet’in performansıyla muhteşem bir finale imza attı.

Arp’ın Ünlü İsmi Ankara’da

40.Uluslararası Ankara Müzik Festivali’nin kapanış gecesinde en dikkat çeken anlardan biri, arp enstrümanının yaşayan efsanelerinden Marie-Pierre Langlamet’in CSO ile aynı sahneyi paylaşması oldu. Dünyaca ünlü sanatçı, Joaquín Rodrigo’nun ölümsüz eseri “Aranjuez Konçertosu’nu” seslendirerek Başkentli sanatseverlere unutulmaz bir müzik ziyafeti sundu. Langlamet’in ustalığı ve CSO’nun eşsiz uyumu, dinleyiciler tarafından dakikalarca ayakta alkışlandı.

200 Yıllık Mirastan Dünya Prömiyerleri

Kökeni 19. yüzyıla dayanan ve Cumhuriyet’in en köklü sanat kurumlarından olan CSO, 200. yıl dönümünü geleceğe miras bırakacağı yeni eserlerle taçlandırdı. Festivalin kapanışında, orkestranın özel siparişi olan Erberk Eryılmaz ve Onur Türkmen’in yeni besteleri dünyada ilk kez seslendirildi. Bu prömiyerler, iki asırlık bir geleneğin çağdaş sanatla buluştuğu tarihi bir an olarak kayıtlara geçti.

Mehmet Başman’a Vefa

Uluslararası Ankara Müzik Festivali’nin mimarı merhum Mehmet Başman’ın anısına düzenlenen konser, Ankara’nın çoksesli müzik kültüründeki yerini bir kez daha pekiştirdi. Programda, Emmanuel Chabrier’in “İspanya” adlı eseri seslendirilirken, gece hem bir veda hem de 200 yıllık bir sanat yolculuğunun coşkulu kutlamasına dönüştü.

Bu içerik de ilginizi çekebilir : 39. ULUSLARARASI ANKARA MÜZİK FESTİVALİ BAŞLADI

The post FESTİVALDE JOAQUİN RODRİGO’LU KAPANIŞ appeared first on Mayatta.

40. Uluslararası Ankara Müzik Festivali, final haftasında dünya çapında bir müzik şölenine imza attı. Sevda-Cenap And Müzik Vakfı tarafından düzenlenen festival kapsamında, Tataristan Ulusal Senfoni Orkestrası unutulmaz bir konser gerçekleştirdi. Şef Alexander Sladkovsky yönetiminde ve genç piyanist Can Saraç solistliğindeki konsere CSO Ada evsahipliği yaptı.

“Kültür Elçisi Olarak Buradayız”

Tataristan Ulusal Senfoni Orkestrası Maestrosu Alexander Sladkovsky, Konser öncesinde verdiği röportajda, Türkiye’de olmaktan duyduğu memnuniyeti dile getirdi. Sladkovsky, “Tataristan Cumhuriyeti’nden kardeş Türk halkına selamlar getiriyoruz. Bir müzik ve kültür elçisi olarak Türk dinleyicileri selamlamak ve festivali 40. yılı dolayısıyla tebrik etmek istiyorum. Böylesine saygın ve yüksek itibara sahip uluslararası bir müzik platformunda sahne almak bizim için büyük bir onur” dedi.

Can Saraç ile Özel Bir Prömiyer

Gecenin solisti, 2025 Uluslararası Klasik Müzik Ödülleri “Keşif Ödülü” sahibi genç yetenek Can Saraç oldu. Maestro Sladkovsky, genç solistten övgüyle bahsederek, “Şimdiden birçok unvan kazanmış çok yetenekli genç bir Türk piyanistle aynı sahnedeyiz, bu buluşmadan büyük mutluluk duyuyorum. Bartok’un üçüncü konçertosunu festivalin özel siparişi üzerine ilk kez çalıyoruz; bu bizim için bir prömiyer. Bu gece sahnede üç yüzyılın müziklerini harmanlıyoruz” ifadelerini kullandı.

Üç Yüzyılı Buluşturan Repertuvar

Ferit Tüzün’ün “Nasrettin Hoca” eseriyle başlayan gece, piyanist Can Saraç’ın devleştiği Bela Bartok’un 3. Piyano Konçertosu ile devam etti. Programın ikinci yarısında ise Çaykovski’nin 2. Senfoni’si ile sanatseverler tam anlamıyla bir Rus ekolü yolculuğuna çıktı. Konser sonrası seyirciler ayağa kalkarak Tataristan Ulusal Senfoni Orkestrası’nı ayakta alkışladı.

The post RUS EKOLÜ VE TÜRK YETENEĞİ AYNI SAHNEDE DEVLEŞTİ appeared first on Mayatta.

Dünyaca ünlü Piyanist ve Sesteci Fazıl Say, sanat hayatındaki 50. yılını CSO Ada Ankara’da düzenlenen özel bir konserle kutladı. “Piyano Başında 50 Yıl” başlıklı gecede sanatçı, kariyerine damga vuran eserlerinin yanı sıra son dönem bestelerini de dinleyicileriyle buluşturdu.

Türk ve dünya müziğinin önde gelen isimlerinden Fazıl Say, sanat hayatının 50. yılını Ankara’da düzenlenen konserle kutladı. CSO Ada Ankara Ziraat Bankası Ana Salon’da gerçekleşen “Piyano Başında 50 Yıl” başlıklı konserde, sanatçı geçmişten bugüne uzanan zengin repertuvarını müzikseverlerle paylaştı.

Gecede Say, repertuvarında hem kariyerinin dönüm noktası olan eserleri hem de yakın dönemde bestelediği eserleri seslendirirken, her parçayı dinleyicilere kısa anlatımlarla tanıtarak sahnede kişisel bir hikaye sundu. Konser programı, klasik müzikle çağdaş Türk besteciliğini harmanlayan nitelikteydi.

Konser, Fazıl Say’ın 50. sanat yılına özel hazırladığı serinin ikinci ayağı olma özelliğini taşıyor. Sanatseverlerin yoğun ilgisiyle karşılanan gece, dakikalarca süren alkışlarla sona erdi.

Bu Haber de İlginizi Çekebilir FAZIL SAY YÜRÜYEN KÖŞK RESİTALİ İLE BÜYÜLEDİ

World-renowned pianist and composer Fazıl Say celebrated the 50th anniversary of his artistic career with a special concert held at CSO Ada Ankara. Titled “50 Years at the Piano”, the evening featured a selection of his most iconic works alongside recent compositions, offering a rich musical experience to the audience.

Recognized as one of the leading figures in both Turkish and global music, Fazıl Say marked his 50th year in music with a concert in Ankara. Held in the Ziraat Bankası Main Hall at CSO Ada Ankara, the event showcased a wide-ranging repertoire that spanned the entirety of his illustrious career.

Throughout the evening, Say performed pieces that represented pivotal moments in his journey, as well as recent compositions, introducing each piece with personal anecdotes and brief narratives. This created an intimate atmosphere, allowing the audience to connect with the music on a deeper level. The concert program was a blend of classical music and contemporary Turkish composition.

The performance marked the second leg of a special concert series dedicated to Fazıl Say’s 50th anniversary in music. Greeted with great enthusiasm by art lovers, the night concluded with prolonged applause that lasted several minutes.

The post FAZIL SAY 50. SANAT YILINI KUTLADI appeared first on Mayatta.

39. Uluslararası Ankara Müzik Festivali Çellist Benedict Kloeckner’in de yer aldığı, Şef Orhun Orhon yönetimindeki Ankara Festival Orkestrası konseriyle başladı.

The post 39. ULUSLARARASI ANKARA MÜZİK FESTİVALİ BAŞLADI appeared first on Mayatta.

Polonyalı Orkestra Şefi Maestro Lukasz Borowicz, Pianist Alexandra Swigut’un da yer aldığı CSO Orkestrasıyla konsere çıktı. Polonya’nın AB Dönem Başkanlığı’nı devralması sebebiyle Ankara CSO Ada’da düzenlenen konserde orkestrayı yöneten Ünlü Maestro sitemize özel röportaj verdi. Keyifli okumalar.

Bize çocukluğunuzdan bahseder misiniz, müzisyen olmaya nasıl karar verdiniz?

Müzik okulunda keman çalmaya başlamıştım; ilkokula müzik okuluyla başlayıp, ardından ortaokul müzik okuluna devam ettim. Daha sonra birçok genç ve öğrenci orkestrasında çaldığım için şeflik eğitimi almaya başladım. Ailemde profesyonel müzisyen yok. Annem biraz piyano çalar; ortaokula kadar piyano eğitimi aldı. Ancak evimde her zaman müziğe bir sevgi vardı, bu yüzden çocukken müzikle çevriliydim. Nihayetinde, müzik yapmaya karar verdim çünkü yaratmak gerçekten büyüleyici. Müzisyen olmaktan mutluyum çünkü bu benim tutkum. Bunun işim olduğunu söyleyemem; tutkum benim işim. Burada, Ankara’da CSO ile buluşmak ve Aleksandra Swigut ile çalmış olmaktan çok mutluyum. Aleksandra’nın benimle birlikteki ilk konserini çok iyi hatırlıyorum. Bu konser Krakow’daydı ve yeni bir mekanın açılışıydı. Krakow Üniversitesi, dünyadaki en eski ve en geleneksel üniversitelerden biridir ve yeni bir konferans salonu inşa etmişlerdi. Bizim konserimiz de bu yeni konferans salonunun açılış töreninin bir parçasıydı. 

Samuel Hasselhorn ve Poznań Filarmoni Orkestrası ile birlikte kaydettiğiniz, “Urlicht: Ölüm ve Diriliş Şarkıları” adlı son albümümüz üzerine bir soru sormak istiyorum. Bu albümün arkasındaki ana fikir nedir?

Kayıt yapmayı seven bir şefim. Son 20 yılda, çoğunlukla bir radyo orkestrası ile çalıştığım için 130’dan fazla albüm kaydettim. Kayıtlarımdan bazıları Polonya müziği dışında, opera, oratoryo ve bazı çağdaş eserleri de kapsamaktadır. Şarkıcılarla işbirliği yapmayı özellikle çok seviyorum. Bu proje özel bir anlam taşıyor, çünkü başrolü bariton Samuel Hasselhorn seslendiriyor; kendisi opera resitali ile performans sergiliyor. Olağanüstü bir sanatçı, 19. ve 20. yüzyıl bestecilerine odaklanan bir albüm kaydetme fikrini kendisi önerdi. Bu dönem, orkestra müziği açısından büyüleyici; bir yanda Gustav Mahler, diğer yanda Richard Strauss ve birçok farklı besteci var. Bu repertuvar, aynı zamanda müzik direktörü olduğum Poznań Filarmoni Orkestrası’nın odak noktalarından biri.
Uluslararası kayıt şirketi Harmonia Mundi’nin kataloğuna katıldığımız için çok mutluyuz. Bu albümü Poznań Filarmoni Orkestrası ile kaydettik ve Uluslararası Klasik Müzik Ödülleri’nin finaline seçildik. Bu tanıdık müziği daha az bilinen eserlerle bir araya getirmek gerçekten bir macera oldu. Bu, en son albümümüzdü. Performans orkestrası olarak faaliyetlerimizi konser sezonumuzla birleştirdik. Ayrıca, kayıt yaptığımız için çok mutluyuz çünkü kayıtlar, her orkestra için sadece halkın dikkatini çekmekle kalmaz, aynı zamanda performans seviyemizi yükseltmek için de gereklidir. Her müzisyen için mikrofon, en iyi öğretmen ve hakemdir.

Daha önce konser vermek için, Türkiye’ye geldiniz mi?

İstanbul Devlet Senfoni Orkestrası’nın birçok kez konuğu oldum. Yıllar önce harika konserler verdik. Bu sezon aynı orkestra ile İstanbul’a geri dönüyorum. Ayrıca daha önce Bilkent Senfoni Orkestrası’nı da yönettim. Ancak bu, CSO ile ilk buluşmam. Türkiye’den ve Türk müzisyenlerle yaptığım işbirliklerinden çok güzel anılarım var.

Röportaj: Aybike Aydemir

Polish Maestro Lukasz Borowicz took the stage with the CSO Orchestra, featuring Pianist Alexandra Swigut, for a concert held at the CSO Ada in Ankara. The concert was organized on the occasion of Poland taking over the EU Presidency. The renowned Maestro, who conducted the orchestra, gave an exclusive interview to our website. Enjoy the read!

Can you tell us about your childhood and how you decided to become a musician?

I started playing the violin at music school. I began primary school with music school and then continued at a middle school music school. Later, as I played in many youth and student orchestras, I started receiving conducting training. There are no professional musicians in my family. My mother plays a bit of piano; she received piano training until middle school. However, there was always a love for music in our home, so I was surrounded by music as a child. Eventually, I decided to make music because creating it is truly fascinating. I’m happy to be a musician because it’s my passion. I can’t say it’s just my job; my passion *is* my job. I’m very happy to be here in Ankara with the CSO and to perform with Alexandra Swigut. I remember very well the first concert we played together. It was in Krakow, and it was the opening of a new venue. The Jagiellonian University in Krakow is one of the oldest and most traditional universities in the world, and they had built a new conference hall. Our concert was part of the opening ceremony for this new conference hall.

I would like to ask about your recent album titled Urlicht: Songs of Death and Resurrection, which you recorded with Samuel Hasselhorn and the Poznań Philharmonic Orchestra. What is the main idea behind this album?

I’m a conductor who enjoys making recordings. Over the past 20 years, I’ve recorded more than 130 albums, mostly with a radio orchestra. Some of these recordings include works beyond Polish music, such as opera, oratorio, and some contemporary pieces. I especially love collaborating with singers. This project holds a special meaning because the lead role is performed by baritone Samuel Hasselhorn, who is delivering an opera recital. He is an extraordinary artist, and the idea of recording an album focused on 19th and 20th-century composers came from him. This period is fascinating in terms of orchestral music; on one side we have Gustav Mahler, on the other Richard Strauss, and many other composers. This repertoire is also one of the focal points of the Poznań Philharmonic Orchestra, where I serve as the music director.

We are very happy to be part of the Harmonia Mundi international record label catalog. We recorded this album with the Poznań Philharmonic Orchestra, and it was selected for the final of the International Classical Music Awards. It was truly an adventure to combine this familiar music with lesser-known works. This was our latest album. As a performance orchestra, we integrated our activities with our concert season. We are also very happy to have made this recording because recordings not only attract the public’s attention but are also necessary to elevate our performance level. For every musician, the microphone is the best teacher and referee.

Have you ever come to Turkiye to give a concert before?

I’ve been a guest of the Istanbul State Symphony Orchestra many times. We gave great concerts years ago. This season, I am returning to Istanbul with the same orchestra. I’ve also conducted the Bilkent Symphony Orchestra before. However, this is my first encounter with the CSO. I have very beautiful memories from my collaborations with Turkish musicians and from working in Turkiye.

The post POLONYALI MAESTRO LUKASZ BOROWICZ: TUTKUM BENİM İŞİM appeared first on Mayatta.

İsviçreli ünlü müzisyen François Lindemann tarafından Türkiye Cumhuriyeti’nin 100. Yılı onuruna bestelenen eserin ilk seslendirilişi CSO Ada Ankara’da yapıldı.

Konser öncesi düzenlenen basın toplantısında konuşan İsviçre’nin Ankara Büyükelçisi Daniel Ruch, Türkiye ve İsviçre arasındaki ilişkilerin Cumhuriyet’in kurulmasıyla birlikte büyük bir ivme kazandığını belirtti. Ruch, iki ülke arasındaki dostluğu taçlandırmak için Türkiye Cumhuriyeti’nin 100’üncü yılı için bu eserin bestelendiğini ifade etti.

Konser Lindemann’ın solo piyano resitali ile başladı. Ardından perküsyonda dünyaca ünlü Türk müzisyen Okay Temiz, basta Volkan Topakoğlu, davulda Cyril Regamey, trompette Yannick Barman ve alphornda Jean-Jacques Pedretti ile Robert Morgenthaler Lindemann’a eşlik etti. Konserin son bölümünde ise şef Cemi’i Can Deliorman yönetimindeki Cumhurbaşkanlığı Senfoni Orkestrası sahne aldı.

The post İSVİÇRELİ BESTECİDEN 100. YILA ÖZEL ESER appeared first on Mayatta.

Progresif metalin en büyük topluluklarından Queensryche’ın efsanevi vokali Geoff Tate Ankara ‘da konser verecek. Tate, ‘Operation: Mindcrime’ projesinin 35. yılını kutlamak üzere 15 Kasım’da CSO Ada Ankara’da hayranlarıyla buluşacak.

Rock Serisi kapsamında 15 Kasım’da Queensryche grubunun dünyaca ünlü rock yıldızı Geoff Tate Ankara ’da konser verecek. Michael Kiske, Bruce Dickenson ile birlikte rock müzik tarihinde en önemli frontmanler ve eşsiz seslerden biri olarak kabul edilen Geoff Tate’in kurucusu olduğu Queensryche, 1984 yılında çıkardıkları ilk albüm ‘The Warning’ ile dikkatleri üzerlerine çekti. 1986 tarihli ikinci albüm ‘Rage for Order’ ile kendini kanıtladı. 1988 yılında yayınladıkları kült albüm ‘Operation Mindcrime’ ise grubu Rock/Metal dünyasında çok ciddi ve önemli bir yere getirdi. Tüm zamanların en iyi konsept albümlerinin arasında gösterilen ‘Operation Mindcrime’ döneminde Pink Floyd’un The Wall albümüyle kıyaslanabilecek kadar ilgi görmüştü. 1990 tarihli ‘Empire’ ile zirvedeki yerini sağlamlaştıran grup, bu albümdeki Silent Lucidity yılın en iyi rock şarkısı ödülünü aldı ve Grammy ödülüyle albümü kült değere ulaştırdı.

Grubun efsane vokalisti Geoff Tate; kişisel projesi ‘Operation: Mindcrime’ ve aynı ismi taşıyan kült albümün 35. yılı şerefine tüm albümün baştan sona seslendirileceği çok özel bir konser vermek üzere CSO Ada Ankara’ya geliyor. Ünlü yıldız, yılların eskitemediği ‘Revolution Calling’, ‘Eyes Of A Stranger’ gibi eşsiz hitleri Ankara seyircisi için söyleyecek.

The post QUEENSRYCHE’İN EFSANE SOLİSTİ GEOFF TATE ANKARA’DA appeared first on Mayatta.

Ödüllü soprano Anna Prohaska CSO Ada’da verdiği konserle Başkentlilere müzik ziyafeti çekti. Başkent Kültür Yolu Festivali’nin 12. gününde gerçekleştirilen konserde, dünyaca ünlü orkestra Deutsches Symphonie-Orchester Berlin ile aynı sahneyi paylaşan Prohaska, Mozart’ın Titus’un Merhameti ve Haydn’ın Issız Ada ve Berenice operalarından en sevilen aryaları seslendirdi.
Ankaralıların yoğun ilgi gösterdiği konserde, Deutsches Symphonie-Orchester’i opera repertuvarının aranılan şefi Giovanni Antonini yönetti.

Sahnede Devleşen Yetenek

Yorumundaki ustalık ve tutkuyla sahnede devleşen Anna Prohaska, başarılarla dolu bir kariyere sahip. Performanslarıyla eleştirmen ve müzikseverlerden tam not alan vokalist, Berlin Devlet Operası’nda sahneye çıktığı ilk günden beri Daniel Barenboim, Philippe Jordan ve Simon Rattle gibi saygın şeflerle çalıştı. Unutulmaz bir sese sahip olan soprano, Almanya’da başlayıp uluslararası bir nitelik kazanan kariyeri boyunca tüm repertuvarlarda çok yönlülüğünü kanıtlayarak ECHO Klassik Ödülü’nün sahibi oldu. Avrupa’nın La Scala di Milano, Bolşoy Tiyatrosu, De Nationale Opera Amsterdam, Covent Garden Kraliyet Opera Evi ve Paris Operası gibi en seçkin sahnelerinde müzikseverlerin huzuruna çıkan Prohaska, 2008’den bu yana Salzburg Festivali’nin sürekli sanatçısı.

Klasik Müzik Dehâsı

CSO Ada Ankara’da gerçekleştirilen özel konserde Anna Prohaska’ya sahnede eşlik ederek Deutsches Symphonie-Orchester Berlin’in şefliğini üstlenen Giovanni Antonini, klasik müzik eleştirmenleri tarafından bir deha olarak görülüyor.
Ankaralı müzikseverleri Beethoven, Mozart ve Haydn’ın dünyasında unutulmaz bir yolculuğa çıkaran Antonini; Berlin Filarmoni, Concertgebouworkest, Tonhalle Orkestrası, Mozarteum Orkestrası, Leipzig Gewandhausorchester, Londra Senfoni Orkestrası ve Chicago Senfoni Orkestrası gibi dünyanın önde gelen topluluklarının da daimî konuk şefi.

Her Konserde Farkını Ortaya Koyan Orkestra

Başkent Kültür Yolu Festivali kapsamında gerçekleştirilen konserde Giovanni Antonini yönetiminde sahne alan Deutsches Symphonie-Orchester Berlin, Avrupa’nın en başarılı orkestraları arasında yer alıyor.
Bu sezon 75. yılını kutlayan ünlü orkestra, sahne hayatı boyunca dünyanın önde gelen şeflerini ağırladı ve yıldız solistlere eşlik etti. Konser programlarının zengin dramaturjisi, çağdaş müziğe bağlılığı ve kapsamlı repertuvarıyla ön plana çıkan Deutsches Symphonie-Orchester Berlin, her konserde farkını ortaya koyarak tüm dünyada adından saygıyla bahsettirmeyi sürdürüyor.

The post ÖDÜLLÜ SOPRANO ANNA PROHASKA KONSER VERDİ appeared first on Mayatta.

İrlanda’nın ‘Aziz Patrick Günü’ sebebiyle CSO Ada Ankara’da bir konser düzenlendi.  Kutlama kapsamında İrlanda’nın Ankara Büyükelçiliği CSO Ada Ankara’da bir konser ve sonrasında kokteyl düzenledi.

Ev sahipliğini İrlanda’nın Ankara Büyükelçisi Sonya McGuinness ve eşi Feilim McLaughlin üstlendiği geceye ABD’nin Ankara Büyükelçisi Jeff Flake, Hollanda’nın Ankara Büyükelçisi Marjanne de Kwaasteniet, Letonya’nın Ankara Büyükelçisi Peteris Vaivars, İsveç’in Ankara Büyükelçisi Staffan Herrström’un da aralarında bulunduğu çok sayıda büyükelçi, sanatsever ve davetli katıldı.

KÜRESEL SORUNLARA EN İYİ ÇÖZÜM ÇOK TARAFLILIK

Sonya McGuinness, konser öncesi konuşmasında iki ülke ilişkilerinden bahsetti. Ülkesinin Türkiye’nin Avrupa Birliği üyeliğine verdiği desteği dile getiren McGuinness, “İrlanda’da da, değer temelli dış politikamız için kendimizle gurur duyuyoruz. Ortak sorunlara küresel çözümler bulmanın en iyi ve tek yolunun çok taraflılık olduğuna inanıyoruz. Dayanışmanın önemine içgüdüsel olarak inanıyoruz. Bunlar, Türkiye halkıyla paylaştığımız değerlerdir” dedi. Gecede konuşma yapan bir diğer isim Büyükelçi Şebnem İncesu da, Türkiye ve İrlanda arasındaki ilişkilerin her alanda gelişmekte olduğuna değindi.

 

 

 

 

 

Bu gönderiyi Instagram’da gör

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Yaşam Haberleri (@mayattamagazin)’in paylaştığı bir gönderi

The post AZİZ PATRİCK GÜNÜ KONSERLE KUTLANDI appeared first on Mayatta.